Mes instruments acoustiques
Yishama — deux handpans nés d’une rencontre
Deux instruments de 18 notes, accordés en 432 Hz, dessinés avec Yonathan pour une seule raison : que je puisse chanter en m’accompagnant. Voici leur histoire — et ce qu’ils m’ont appris.
Naxos, Grèce · 2022
Un homme croisé par hasard, le lendemain d’un concert
J’avais donné un concert handpan et voix la veille au soir. Le lendemain, je croise un homme au bar extérieur du festival. Je ne sais pas qui il est. On m’explique que c’est l’un des meilleurs fabricants de handpan au monde.
Je lui raconte mon rêve, celui que je porte depuis des années : « un piano de handpan ». Pouvoir chanter, jouer des reprises, accompagner ma voix — sans tourner en rond dans un seul mode.
Il m’a longuement écouté, calmement. Il n’a pas essayé de me vendre ses instruments. Il m’a même dit qu’avec mon jeu très percussif, il n’était pas sûr que les siens me conviennent.
Ce jour-là, sur cette petite île, j’ai découvert le monde international du handpan : des instruments avec des notes au-dessus et en dessous, des graves profonds, une qualité que je ne soupçonnais même pas.
« Quand j’ai rencontré Yonathan, le CEO de Yishama, et Andréa sa femme, j’ai senti tout de suite la finesse et la profondeur de l’être que j’avais en face de moi. »
Festival HUG, Hongrie
Il est monté dans ma chambre avec un crayon
Quelques mois plus tard, au festival HUG en Hongrie, Yonathan est monté dans ma chambre avec Andréa. Il a commencé à me poser des questions. Et à dessiner.
Je n’y comprenais pas grand-chose : je n’ai aucune compétence d’ingénierie. Je savais seulement ce que je voulais entendre. Lui traduisait ça en creux, en épaisseurs, en octaves. Une seule chose technique m’importait : un maximum de notes bombées en dessous, comme des dings — elles sonnent bien plus facilement que les notes en creux.
Pour tout le reste, je lui ai remis ma totale confiance. C’est là qu’il a décidé de faire de moi un ambassadeur de sa marque. Mais avant ça, il s’était intéressé à moi — vraiment, sincèrement. Puis il m’a accueilli chez lui à Budapest avant que je reprenne l’avion.
La raison d’être
Pourquoi deux handpans — et pourquoi ceux-là
Ce ne sont pas deux instruments côte à côte. C’est un seul système en deux morceaux, pensé pour une voix.
Le handpan est un instrument magnifique et têtu. Une gamme, c’est un choix — donc une renonciation. Neuf ou dix notes, et il manquera toujours celle qui rendrait jouable l’accord dont tu rêves.
Pour un chanteur, c’est pire. Accompagner une voix demande des basses fondamentales : sans elles, on joue des renversements, et la voix n’a plus de sol sous les pieds. Je voulais poser mon chant sur la note la plus grave de chaque accord, puis monter l’arpège — D3-F♯3-A3 posé sur un D2, B♭2-D3-F3-B♭3.
Ma demande tenait en une phrase : deux instruments qui, ensemble, me donnent tous les dièses et tous les bémols. Pour chanter dans n’importe quelle tonalité, avec la fondamentale de chaque accord dans le grave.
« Mon rêve est de pouvoir chanter et m’accompagner facilement au handpan dans toutes les tonalités, avec l’ambitus le plus grand possible, sans être limité par le manque de notes. »
Et pourquoi 432 Hz
Je suis passionné par l’impact de la vibration sur l’eau et sur le corps — la cymatique. C’est pour ça que j’ai demandé à Yonathan un accordage basé sur le la 432 Hz. Il m’a répondu que c’était possible, mais qu’il devait en être certain avant de commencer à accorder : sur un handpan, ce choix-là ne se refait pas.
Mai 2023
Le jour où ils sont arrivés
Je n’ai aucune image soignée de ce moment-là. J’ai celles que j’ai prises avec mon téléphone, dans l’ordre où c’est arrivé : le camion, la caisse, la housse, l’instrument — puis la lettre, et le lendemain.
Dans la caisse, il y avait aussi les papiers.
Et le lendemain, c’était mon anniversaire.
Clique sur une photo pour l’ouvrir en grand, puis navigue entre les huit avec ‹ ›. Le certificat ne se lit qu’agrandi.
Les deux instruments
Dix-huit notes chacun, reçus en mai 2023
Ils sont arrivés en caisses de bois sécurisées, coques de transport comprises — presque le jour de mon anniversaire.
Made by Yishama — conçues par Yhonatan Ale-Yahav. Ces deux gammes ne sont dans aucun catalogue : elles ont été faites sur mesure.
Le cahier des charges est de moi, et c’est celui d’un chanteur : pouvoir m’accompagner au handpan comme un guitariste ou un pianiste le ferait. Donc pouvoir jouer tous les accords, dans toutes les tonalités, avec la fondamentale de chaque accord en note basse — et un ding. Je ne savais pas comment ça pouvait être possible. C’est l’intelligence de Yonathan qui l’a permis.
D Kurd 18
18 notesDing D3 · Accordés en 432 Hz
Dessus · 12
- D3
- A3
- B♭3
- C4
- D4
- E4
- F4
- G4
- A4
- C5
- D5
- B♭5
Dessous · 6
- B♭2
- C3
- F3
- G3
- F5
- G5
E 18
18 notesDing E3 · Accordés en 432 Hz
Dessus · 13
- E3
- G♯3
- B3
- C♯4
- D♯4
- E4
- F♯4
- G♯4
- A4
- B4
- C♯5
- D♯5
- E5
Dessous · 5
- A2
- B2
- C♯3
- D♯3
- F♯3
Ce sont des pièces uniques : leurs noms sont mes libellés de travail, pas des modèles du catalogue Yishama. Chaque instrument, seul, donne les sept degrés de sa gamme avec la fondamentale disponible dans le grave.
Écran dense : ouvre la capture, puis clique dessus à nouveau pour la taille réelle — c’est là que les noms de notes se lisent.
Ensemble
Un handpan chromatique, en deux pièces
Séparément, chacun couvre sa gamme. Réunis, leurs 36 notes couvrent les douze demi-tons — sans exception.
36
notes au total
12
tonalités
24
accords majeurs & mineurs
432 Hz
diapason
Les 24 accords majeurs et mineurs deviennent jouables, et chacun dispose de sa fondamentale dans le grave. C’est-à-dire exactement ce que j’avais demandé : ne plus jamais être obligé de jouer un renversement faute de basse.
Yonathan a construit, sans qu’on le nomme jamais comme ça, un handpan chromatique en deux pièces. Il les a d’ailleurs pensés comme un système : il a retiré une note du premier parce que je l’avais déjà sur le second — pour libérer la place d’une autre.
Une nuance honnête : ceci décrit la disponibilité des notes, pas encore la fluidité du geste. Passer d’un pan à l’autre en cours d’accord reste une gymnastique. C’est précisément ce problème-là qui a fini par produire mon application.
Le métal
Trois aciers, trois voix
Chez Yishama, le métal n’est pas un détail de finition : c’est le premier choix, celui qui décide du timbre, du sustain et de l’entretien. Trois familles sont proposées — clique pour le détail.
Depuis 2021, chaque Yishama porte une gravure laser à l’intérieur : numéro de série, nom de la gamme, et type de matériau avec son épaisseur.
Le fabricant
Qui est Yishama
Une maison israélienne, présente aussi en Hongrie, qui fait partie des meilleurs fabricants de handpan au monde.
« Yishama » vient de l’hébreu (יִשָּׁמַע) et signifie être entendu. Leur intention, telle qu’ils la formulent : créer une sculpture sonore qui offre à chacun une expérience unique d’exploration de soi, par le son, le rythme et l’harmonie. Leur devise tient en une ligne : « At Yishama, we strive for quality and passion. »
Yonathan et son équipe fabriquent des instruments avec des basses très profondes et des aigus étincelants. Quand j’ai entendu Kabeção, Nadishana, David Kuckhermann, Alexandre Lora ou Flavio Salvaje jouer sur ces instruments, j’ai compris que c’était avec ceux-là que je voulais œuvrer.
Ce qu’ils disent eux-mêmes
Chaque instrument est signé
Depuis 2021, une gravure laser à l’intérieur donne le numéro de série, le nom de la gamme et le matériau avec son épaisseur.
Le format
Environ 55 cm de diamètre au bord extérieur, 28 cm de hauteur du fond au sommet du ding, et 4,4 kg sur la plupart des modèles.
Le premier réaccordage est offert
Avec une technique de jeu correcte, un Yishama reste juste pendant des années. Le premier réaccordage est gratuit — seuls les frais de port restent à ta charge.
Chaque pièce est unique
Pas de délai annoncé à l’avance : la fabrication est artisanale et sur mesure. Ils gardent parfois quelques instruments disponibles immédiatement.
Transparence : je suis ambassadeur et affilié Yishama. Si tu passes par mon lien, je touche une commission — ça ne change rien à ton prix. Je ne représente que des fabricants dont j’aime vraiment le travail.
En musique
Ce que j’ai enregistré avec eux
Une reprise de Sting, une prière, une chanson populaire hongroise, du rap français. Tout est joué sur les deux Yishama, en 432 Hz.
La vidéo qui a touché Yonathan
Shape of My Heart — Sting
Quand je la lui ai envoyée, il m’a répondu : « wow wow wow very very beautiful! […] your voice is incredible, touch my heart very much! I would love to share this with our Yishama audience. »
Ce que ces deux pans ont produit
La méthode, personne ne pouvait me la donner — elle n’existait pas
J’étais heureux et complètement perdu. Deux instruments magnifiques, très complexes, arrivés sans mode d’emploi. C’est comme si on m’avait confié deux vaisseaux spatiaux — sauf que le manuel de pilotage n’était écrit nulle part, pour personne.
Le handpan est un instrument du XXIᵉ siècle, encore en pleine évolution : il n’a derrière lui ni les siècles de pédagogie du piano, ni ceux de la guitare. Et il ne peut même pas avoir une méthode — il y a autant de handpans que de gammes, de dispositions de notes et de nombres de notes. Ce qui est vrai sur un instrument ne l’est déjà plus sur celui d’à côté. Ce n’est l’oubli de personne : c’est la jeunesse d’un instrument vivant.
S’y ajoute ce qui fait sa magie : le handpan est le plus souvent un instrument modal. C’est une force, et une porte d’entrée merveilleuse — surtout quand on n’a jamais fait de musique, on obtient un résultat beau presque tout de suite, sans théorie. Mais on tourne aussi en rond très vite. Et dès qu’on est musicien professionnel, qu’on attend du chromatique, ou qu’on veut chanter de vraies chansons par-dessus — mon cas — ça devient très complexe, très vite. Moi, je venais de la batterie, un instrument purement rythmique : je n’avais aucune base d’harmonie sur laquelle m’appuyer.
En août 2023, j’ai commencé un document pour voir, enfin, comment composer mes accords sur mes deux pans. Des cartes colorées, une note par couleur. Ce document est devenu Handpan Constellation Studio.
Image dense : ouvre-la, puis clique dessus à nouveau pour la taille réelle — c’est là que les noms de notes et la grille se lisent.
Le plus troublant, c’est que la question de départ venait de lui. Dès août 2022, Yonathan m’écrivait à propos de l’instrument « chromatique, chanteur-compositeur » : « essaie de jouer des morceaux dans l’app sur cette gamme, pour qu’on comprenne quelles notes te manquent — et qu’on trouve un moyen de les ajouter. » Trois ans plus tard, l’application répond à cette question, pour tout le monde.
Ce que l’app fait aujourd’hui pour un handpan acoustique
Tout ce qui suit est gratuit, et ne demande aucun instrument électronique.
Ta gamme, en couleurs
Tu choisis ton instrument : l’app dessine ta coque avec tes notes réelles, chacune habillée de sa couleur. L’écran devient le miroir de ton pan.
Le diapason 440 / 432 Hz
Un réglage accorde l’app sur ton handpan — pour que ce que tu entends à l’écran sonne juste avec ce que tu as dans les mains.
🎯 Compléter ta gamme
L’app compare tes notes réelles avec ce que demandent les accords, et te dit exactement lesquelles te manquent — puis quel second handpan les apporterait, et combien de morceaux ça débloquerait.
Le mode Hybride
Dès qu’un second pan est là, les deux coques s’affichent côte à côte et chaque accord se trace à cheval sur les deux, avec l’ordre de jeu et les mains. Exactement mon problème de gymnastique — résolu à l’écran.
Mes deux gammes sur mesure sont dans l’application, badgées « ✨ Signature David Lesage ». Le badge porte mon nom : le cahier des charges est de moi, mais les gammes sont Made by Yishama — conçues par Yhonatan Ale-Yahav. Tu peux les charger, les écouter et voir ce qu’elles permettent, même sans les avoir sous les mains.
À dire honnêtement : l’app ne t’écoute pas. Elle ne devine pas ta gamme au micro — tu la choisis, ou tu construis ta coque note par note. À partir de là, elle raisonne sur tes notes réelles.
Et maintenant
Faire du handpan un vrai instrument d’accompagnement
Mon rêve n’a pas changé : hisser le handpan au rang de la guitare ou du piano pour accompagner une voix. Ces deux instruments m’ont montré que c’était possible — et m’ont obligé à inventer la méthode qui manquait. C’est le chemin que je continue, sans opposer l’acoustique et l’électronique.